但作家的影视化思维在未经专业训练的前提下并不成熟。基于这点，“青鸟”邀请了众多著名导演、编剧、摄影指导、美术指导、剪辑指导等多领域专家，以“助飞特训班”形式，切实帮助作家打破文字与影像边界；理解角色、表演、造型；理解从文学语言到镜头语言专业转换过程；在保持文学性前提下将故事具象化、大众化。

在影视业分工越来越专业化的当下，通过专业人士做监制、搭建专业技术团队辅佐等方式，能切实解决作家在转型影视创作人员过程中所面临的诸如缺乏片场经验、现场把控能力不足、电影叙事剪辑不够流畅等技术问题。“青鸟”期待招募的对象包括优秀纯文学作家、网络文学作家、中国各高校在读青年学生、“海派故事”优秀作家等，征集时间将从9月1日开始，至10月15日结束。届时，专业评委将打分产生前40名学员进行面试，并采用特训班的形式举行两周的线下课程，期待能用专业人士的经验和眼光，培养作家的影视化思维，帮助作家在有准备、有表达、有思考的情况下转型成为导演。

从画家到建筑师

诗人、小说家韩东认为，小说家拍电影具有天然的优势，“因为影像对于每一个现代人包括小说家并非陌生之物”，但要从一名作家变成一位合格的导演还需要学习电影语言。“我拍电影也是‘大势所趋’，真正感觉到障碍的有两点。一就是电影语言或曰专业的学习，二是写作是个人劳动，而电影是集体合作，调动各方面的智慧加以整合对于导演而言是重中之重。”作家、编剧、导演蔡骏也同意韩东的说法，在他看来，作家可以一个人坐在电脑前用键盘解决小说中所有人物的所有问题，导演则必须坐在所有人面前解决所有人的问题，所以写小说好比是在完成一幅精细的画作，导演拍电影则是要带领几百人的施工队修建一座摩天大楼，而“青鸟”计划正是告诉画家们怎么转身去做建筑师。

作家虹影的多部作品曾被改编为影视剧，巩俐主演的《兰心大剧院》，歌剧《石神》也是根据其小说改编。虹影自编自导的电影《月光武士》曾荣获2023年度美国好莱坞“下一代独立电影奖”最佳影片剧本奖，入围印度果阿国际电影节。虹影表示，从作家跨界到编剧和导演，自己想了很久很久，“因为我不想重复自己，要选新的路走……如果我不亲自做一部电影，会非常遗憾。”她表示，做电影跟写作很不一样。写作可一个人完成，电影是一群人完成的，所以电影这个东西，花费的精力和代价要比成为一个作家大好多倍。“好在第一次有经验后，做第二部就容易了。”

诸多影业来助力

“青鸟”同时邀请了多方机构强强联手，充分利用好资深影视投资公司的行业资源，接引扶持、共同协助电影拍摄落地。力图通过这些作品更好展示新时代中国文学魅力，增加新时代中国影视文化影响力。

万达影业相关负责人表示，万达始终欢迎兼具现实主义和艺术审美的作品，非常重视与众多新锐导演的合作，“青鸟”的目标是将众多文学素养深厚的优秀作家培养成讲好故事的导演，与万达一直坚持的理念不谋而合。“从写字的人变成执导筒的人，对于作家而言，需要掌握更多光影领域的技术，‘青鸟’特训的意义和价值恰恰在此。”猫眼电影作为助力影业之一，非常期待新导演们能够通过新颖的解读和创新的表现手法，充分利用电影的视听语言，使其深度和复杂性在电影中得到有效转化，融合二者不同的艺术效果，使之与现代观众产生共鸣。

华策影业则认为，这次“青鸟”作为信使，成为了连接文学与电影两种媒介的桥梁。华策希望能够一路陪伴和支持每一位创作者，从最初的纸笔创作到最终的摄影机拍摄，掌握并传递造梦的火种。期待这些创作能够触动观众，丰富艺术感受的世界。腾讯视频相关人士表示，腾讯将会在“技术”和“制作”两个维度上给予作家导演们更多赋能与支持，致力挖掘有影视化潜力的文学IP，陪伴有志于跨界成为导演的作家共同成长，为作家在文学电影化转化道路上提供专业性、商业性支持：既保护好作家想象力和影片艺术性，同时保证作品商业属性和可操作性。

一、“青鸟”培养对象

须为18周岁以上（含）、 50周岁以下（含）的中国公民（含港澳台居民）及海外华人，特别优秀者可适当放宽限制。

1. 纯文学作家，至少有一部2021.1.1后出版的中短篇小说集或长篇虚构作品；知名文学奖项获奖作者优先考虑；

2. 网络文学作家，需为2022.1.1至今，起点现实频道已签约作家；

3. 中国各高校在读生（本硕博均可），需至少有一篇虚构作品，已发表于省级（含）以上文学期刊。

4. 特别设立“海派故事”单元（预留2个听课名额），鼓励关注上海元素、创作上海故事，反映新时代新上海人精神面貌的优秀作家报名参与。