观众疑问1:

舞狮变格斗，能否延续燃情？

在《雄狮少年2》的定档预告发布后，不少观众心中都有一个疑问：舞狮元素减少，转而主打格斗，还能像第一部那样燃吗？

索教授表示：“第一部的回味空间很大，但第二部热血与情感交织的体验更强。”索教授认为，这部影片至少能达到与第一部同样高的分数。

自己本身是动作片影迷，观看《雄狮少年2》时热血沸腾，甚至觉得动作场面意犹未尽。他指出，舞狮元素在这部影片中其实有着巧妙的延续。在南方，舞狮师傅多有南拳基础，电影中便将舞狮元素融入到主角作为格斗者的成长状态里。

尽管在真人功夫片、动作片中我们已见识过诸多大场面，但《雄狮少年2》的动画动作却毫不逊色。索教授称，观看时他始终在关注影片动作的真实性，而这部电影找到了写实与写意之间的张力，在真实与虚幻之间的转化形成了观众观影的动力。

它的“真”在某种程度上超越了真人拍摄的电影，因为动画形式可完全控制片中元素，能细腻且令人信服地展现主角从出拳生疏到熟稔的过程，包括肌肉变化、动作轨迹、表情以及眼神传达出的内心变化等。

观众疑问2:

从广东到上海，味道是否依旧？

对于从第一部的广东背景转换到第二部的上海，地域文化味道是否还能保留，观众们也充满好奇。索亚斌教授从自身广州人的角度出发进行了解答。

他坦言，第一部中佛山地区那种市井气、烟火味以及街坊邻里的熟人社会感觉在第二部确实减弱了。不过，故事转移到国际化大都市上海后，内在趣味并未改变。

尽管地域转换，《雄狮少年2》在故事空间变化的同时，依然留存了内在的文化韵味，并通过对上海景观的精彩呈现，使得观众的观感能够更贴近上海城市的本身风貌。

观众疑问3：

情感内核，能否再次触动人心？

阿娟从第一部的无名少年到第二部成为有名之人，观众们期待知道，这部影片是否还能带来如第一部那般的情感感动。索亚斌教授认为，感动依然会有，只是方式有所不同。

第一部中的狮象征着阿娟心有雄狮，虽是小人物却通过舞狮比赛证明了自己，不过生活现状并未改变。

而第二部更加直观地诉诸观众观感，阿娟获得了世俗意义上的成功，但也面临更多困境。影片后半部分悲情色彩凸显，引入“野草”意象强调主人公草根身份，他初入社会立足未稳时，便遭受各种困难打压，烦恼更重。

此时，第一部中飘落的木棉花再次出现，象征着他回归初心。

索教授强调，这种复杂的情感体验建立在扎实的故事基础之上，影片人物形象和关系塑造得十分扎实。对于期待第二部的观众来说，这部电影不会让人失望。

《雄狮少年2》的情感表达在延续第一部内核的基础上更加复杂多元，通过对主人公命运的深入刻画，依然能够触动观众内心，带给观众深层次的情感体验，令人回味无穷。

让我们共同期待《雄狮少年2》的上映，再次感受热血与感动的交织，见证国漫的崛起！